Il particolare momento storico viene reinterpretato secondo due chiavi di lettura, anche se restano centrali, in quasi tutte le collezioni, il rapporto tra l’uomo e la natura, il senso di avventura e l’acqua quale elemento essenziale di vita, in tutte le sfumature del blu.

Da un lato sono frequenti capi ibridi dai volumi corposi, quasi a protezione verso un domani distopico, incerto e misterioso, in cui l’uomo tende a mimetizzarsi e fondersi con l’ambiente che lo circonda, mentre spicca nell’urbano, osando con i colori. Questo filone di pensiero porta sulle passerelle i nuovi esploratori, che indossano giacche a vento in tessuti iper tecnici, la cui forma è in continua evoluzione grazie ai movimenti naturali del corpo, pantaloni multi tasche over size, bermuda in felpa, maxi impermeabili.

Dall’altro lato, invece, è un’atmosfera poetica, bohémienne e bucolica - talvolta perfino divertente - a segnare la ripresa, in un’alternanza di abiti confortevoli, colori sobri (beige, noisette, mattone, verde militare e azzurro aviazione nelle sfumature più polverose), linee morbide, stampe e giochi di sovrapposizioni e lunghezze.

Parola d’ordine: casual chic. Anche nelle occasioni formali, le nuove silhouette sono sportive ma eleganti, funzionali ma artistiche. I capi athleisure conquistano le passerelle: il workout è ormai parte essenziale della routine quotidiana, ma senza esagerazioni e con un pizzico di autoironia. Fortissima l’influenza della cultura di strada nella moda maschile: i brand Jieda e Children of the Discordance, entrambi giapponesi, si muovono sugli skate board di adolescenti urbani, teneramente grunge; le strade di Tokyo sembrano distanti un passo da quelle di Milano. Il denim non può mancare: in un momento così delicato, la sua essenza indistruttibile e intergenerazionale lo rende il capo senza tempo, per eccellenza.

Gli spazi di ambientazione delle sfilate sono grandi, verdi, talvolta giganteschi, come nella passerella senza fine di Ermenegildo Zegna, dove i modelli camminano tra gli alberi dell’Oasi Zegna di Trivero indossando pantaloni fluidi e tessuti pregiati, da lì attraversano il lanificio, sospeso tra antico e presente, fino a sbucare sul rooftop della fabbrica, immersi in un panorama urbano e alpino al contempo.

Anche i parchi sono stati individuati non solo come location ideale per esibire le collezioni, ma anche come luogo emblematico della vita in città, da attraversare a piedi o in bici. MSGM ha scelto l’Idroscalo, la voce di Coez e i pensieri dei suoi giovani modelli per una campagna che inneggia all’amore senza barriere di genere o di etnia, fatta di colori, tenerezza, abbracci e tanti baci. C’è una città da (ri)scoprire, in una continua ricerca della felicità che passa dalla bellezza atipica delle periferie e non rinuncia ai propri sogni.

Il blu è il nuovo colore della speranza sulla passerella analogica di Dolce&Gabbana, allestita nel cortile dell’Ospedale Humanitas di Rozzano, un richiamo al mare e all’estate. Gli uomini e le donne firmati Etro, unico altro marchio a sfilare dal vivo, indossano stampe romantiche, jeans dall’allure anni ’70, fantasie floreali e abiti boho-chic.

Il progetto digitale di Dean e Dan, stilisti del brand DSquared2, presenta una collezione completa: nella prima parte del video (in bianco e nero) l’uomo formale in smoking è divertito, la donna una femme fatale in tubino di pelle e occhiali a specchio; segue un’esplosione di capi street style dai colori intensi (bordeaux, viola porpora, giallo) che emergono in tutta la loro forza sui neutri.

Le bambole olografiche di Alessandro Michele incantano nella presentazione visionaria di Gucci: i designer diventano mannequinn nella collezione “Epilogue”, personalizzando i look e portando in primo piano i dettagli dei capi.

Il binomio musica e moda è vincente per Versace: due rapper in stampe pastello sembrano capitare quasi per caso a una secret sale, mentre si esibiranno dal vivo in una sfilata video-clip.